中国具象写实雕塑人物画,中国具象写实雕塑家

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于中国具象写实雕塑人物画的问题，于是小编就整理了2个相关介绍中国具象写实雕塑人物画的解答，让我们一起看看吧。什么是绘画写实与写意?...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于中国具象写实雕塑人物画的问题，于是小编就整理了2个相关介绍中国具象写实雕塑人物画的解答，让我们一起看看吧。

1. 什么是绘画写实与写意?谈谈你对绘画写实与写？
2. 西方绘画艺术为什么喜欢画人体？

什么是绘画写实与写意?谈谈你对绘画写实与写？

写实，简单的讲，就是“像”，接近真实物体。融入作者自己的感情大部分在物体的组合，姿势上。 写意，主要表达的是画家的心境，想法，随心所欲，不注重形体结构的严谨。但是这种更难于前面的写实。需要很强的功底以及艺术修养。 写实，写意，在国画里叫 工笔，写意。 在油画里，叫 写实，抽象。

写实，把物体画的非常具象，要表现物体的 ，质感，阴影，结构 ，明暗 ，色彩，把物体活灵活现的表现出来，需要一定的造型基本功，写意表现的是一种情调，一种意境 ，物体在于像于不像之间，每个画家性格阅历不一样表现手法不一样，

写实和写意

写实为一种绘画的表达方式。把实物绘制于平面上，让人的视觉产生一种绘制对象在平面上呈现出三维的立体效果。简单点来说就是把实物准确的copy到平面上。达到神性兼备，以***乱真的效果。

写意，往往在国画上表现的比较多。让所绘画的对象，加上自己的一些理念和理解绘画在平面上。不求形似，只求神似。

那就说一说国画中的写实和写意吧！

1、写实和写意都是国画中的绘画技巧。国画一把可分类大写意，小写意，工笔和工写结合。

2、各自特点：写实着重于物体本身的空间结构以及几何线条特点，阴暗面处理和变化，重点在形似。而写意是以粗犷的线条和墨色，提现对象的一般特性，比如画老鹰，着重眼睛👁的眼神犀利，以及爪子的有力，重在神似。

3、个人感觉与想法：两张技法各有特色，黄宾虹***曾有言：作品应在似与不似之间。当然因为黄宾虹其个人是擅长写意。一般绘画刚开始都是在加法，后来逐渐进行减法。自然绘画技巧上肯定更加接近写意。我个人更加喜欢写意作品，虽然看上去只是简单的几笔，却非常精准表现出物体的精神气，这非一般人能及的。写意作品中更能让人有耐读性，特别是一些未画出来的笔，但你却可以清晰的读到，那条线就在那里。写意作品更能很好的包裹住画家作者的内心思想。

4、建议：总得来说没有具体的作品，我们在谈这些都是思维范畴抽象的东西，如果能针对某一件作品进行探讨，这样会更加深刻。

西方绘画艺术为什么喜欢画人体？

西方画家喜欢画人体，与西方社会宗教信仰与古希腊、古罗马文化传承有关，与宗教神权的从业者跻身上流社会，而上流社会人士又普遍喜欢收藏人体艺术作品有关。

下面从两个方面来阐述这一观点。

第一、宗教成为西方人的心灵寄托，而西方宗教里的神又都是些女神，且是圣洁的***女神。

在西方，人在现实生活中，如遇到挫折、伤痛、烦恼或者做错事，就会去宗教神父那里去祈祷、忏悔，以求得神的安慰或谅解。而在古希腊文化和古罗马文化里的神多为女神，而且女神多为***女神。西方绘画的一个重要题材就是取材于宗教，取材于神话。这也许就是西方绘画，特别是油画里多女性***的原因之一吧！

第二、宗教神权的从业者跻身上流社会，而上流社会人士又普遍喜欢***。

在西方，神父、主教、修道士等神职人员的社会地位是很高的。比如，在司汤达的长篇***《红与黑》里，于连之所以能到***家做秘书，就是得益于神甫的推荐。你看，神甫与***能说上话，并且管用，这在中国古时候是不能想象的。而且，于连能在***家谋得工作机会，除了神甫的介绍，另一个原因就是于连为了迎合形势，能将《圣经》倒背如流。从这两点可以看出，宗教和《圣经》在当时西方社会多么被推崇。

西方上流社会里的***、绅士、贵妇、小姐们普遍喜欢***作品。如人体雕塑，人体油画等。在当时的西方上流社会里，形成了一股攀比之风，谁收藏的***作品越多，谁就越有品味，谁就越绅士。这样一来，在上流社会里就形成了一股收***体艺术品的风气，进而形成了一个购买力极强的市场。雕塑家和油画家们为了谋取艺术作品的利益最大化，也为了让自己跻身上流社会，艺术家们便非常热衷于创作***作品。

小结：以上解读有一定的偏颇，但至少可以从一个稍微新的角度来解释西方绘画多人体这一现象。即宗教不仅为西方人们提供心灵避难所，也为画家绘画提供了一个素材——***。而宗教自身的地位，又为世俗里的上流社会与画家们搭起了一座交流和晋升的桥梁。

到此，以上就是小编对于中国具象写实雕塑人物画的问题就介绍到这了，希望介绍关于中国具象写实雕塑人物画的2点解答对大家有用。